Название этого шедевра, созданию которого автор посвятил двадцать лет, известно многим. Сюжет его хрестоматиен, а в Третьяковской галерее внушительных размеров полотно и многочисленные эскизы к нему занимают целый зал. Размышлениям о картине можно посвятить урок в преддверии Крещения Господня.
О Крещении языком иконописца и художника
Чтобы лучше понять сюжет, которому посвящена картина, предложим ученикам совершить паломничество: и в прошлое, и на Святую Землю. Христос выходит на общественную проповедь в 30 лет, как было положено по закону. Перед этим Он приходит на реку Иордан, где совершал крещение покаяния Иоанн Предтеча. Покажем детям фотографии реки, куда со всего мира приезжают паломники, где и сегодня совершают Таинство Крещения, но уже новозаветное. Здесь на многих языках, на которых прозвучала проповедь Евангелия, можно прочесть рассказ о священном событии.
«На другой день видит Иоанн идущего к нему Иисуса и говорит: вот Агнец Божий, Который берет на Себя грех мира. Сей есть, о Котором я сказал: за мною идет Муж, Который стал впереди меня, потому что Он был прежде меня. Я не знал Его; но для того пришел крестить в воде, чтобы Он явлен был Израилю. И свидетельствовал Иоанн, говоря: я видел Духа, сходящего с неба, как голубя, и пребывающего на Нем. Я не знал Его; но Пославший меня крестить в воде сказал мне: на Кого увидишь Духа сходящего и пребывающего на Нем, Тот есть крестящий Духом Святым. И я видел и засвидетельствовал, что Сей есть Сын Божий» (Ин. 1: 29-34).
Затем продемонстрируем иконы и фрески, на которых изображено это событие.Отличительная особенность – фигура Спасителя в центре, рядом –Иоанн Креститель, ангелы, помогающие ему, иногда чуть поодаль апостолы – свидетели Крещения Господня. Отметим, что иконописец рассказывает нам о Богоявлении (второе название праздника): Бог Сын принимает Крещение в реке, люди слышат голос Бога Отца и видят Святого Духа в виде голубя. Чтобы закрепить эту мысль, включим тропарь праздника.

Чем отличается икона? Это рассказ о священном событии, откровение о небесном его смысле. А вот на картине художник пытается прочесть это событие по-своему, отражая его влияние на людей, делясь со зрителями своими сокровенными размышлениями. Именно так можно представить поистине грандиозное полотно А.А. Иванова «Явление Христа народу».
История создания шедевра
С берегов Иордана перенесемся мысленно в мастерскую художника. В классе поставим мольберт с графическими набросками к картине, на экране – портрет Александра Андреевича и его отца Андрея Ивановича Ивановых. Последний был не только отцом, но и наставником нашего героя. И не только известным в свое время художником, но и иконописцем. Андрей Иванович написал в 1810-1811 годах «Крещение Спасителя» для Казанского собора в Санкт-Петербурге. Очень близкое к академическим картинам исторического жанра, но сохраняющее традиционную иконописную композицию: Спаситель в центре полотна. Однако и второстепенных героев на картине много, она написана в манере реалистичной и несколько сентиментальной.
Покажем ученикам картину А.А. Иванова и зададим вопрос: чем отличается она от полотна его отца? Ответ дать не сложно: в картине совершенно иные акценты, да и момент немного другой: это первое появление перед народом Мессии, на Которого и указывает Иоанн Креститель.
Знаменитая картина, фундаментальный труд всей жизни Иванова, была создана в 1837-1857 годах. Идея создания монументального многофигурного полотна появилась у художника в 1833 году, тогда он жил и работал в Риме. Тогда же он начал работу над эскизами и этюдами для будущей картины.
В 1834-1835 годах, пробуя свои силы в работе над Евангельским сюжетом, Иванов пишет «Явление Христа Марии Магдалине после воскресения». И через два года приступает к работе над картиной, которая обессмертила его имя, и которой он посвятил жизнь. Николай Васильевич Гоголь, с которым художник часто встречался в Италии, писал в одном из писем, что Иванов «не только не ищет профессорского жеста и житейских выгод, но даже просто ничего не ищет, потому что уже давно умер для всего мира, кроме своей работы».
Покажем детям фотографию зала в Третьяковской галерее и вместе поищем ответа на вопрос: почему художник работал над картиной так долго? Самый простой ответ: картина очень большая, она занимает целую стену зала. Но дело не только в этом – в процессе создания картины были написаны многочисленные эскизы и этюды, ставшие для многих поколений художников школой живописного мастерства.

Картину «Явление Христа народу», которую художник считал делом всей своей жизни, на его Родине приняли неоднозначно: и хвалили, и ругали, и пытались указать на отступление от канонического сюжета. Это очень расстроило Иванова. В 1958 году он заболел холерой, ослабленный и истощенный организм не смог справиться с недугом. Спустя несколько часов после смерти пришло известие: император Александр II оценил картину в 15 000 рублей (очень большая сумма по тем временам), а художнику пожаловал орден святого равноапостольного князя Владимира.
Очень символичный сюжет
В чем же секрет притягательности этой картины? Почему замирают перед ней посетители галереи, а экскурсоводы находят все новые и новые подробности для рассказа?
Все дело в глобальности ее замысла, который не ограничивается простой иллюстрацией к сюжету. «В картине представлена типология путей обращения душ ко Христу, соответствующих типологии личностей. Собственно, иконографическим сюжетом картины является момент обращения в разных своих формах, а на уровне целостной композиции – история мира от сотворения до Страшного Суда, данная в символической форме», – отмечает В.Ю. Даренский.
Наверное, не стоит добиваться того, чтобы ученики за один урок запомнили и разглядели всех персонажей картины. Это может стать домашним заданием. Гораздо важнее, чтобы они поняли ее общий замысел: как по-разному встречают люди входящего в их жизнь Христа. Причем не только тогда, в момент первого явления Мессии, но и в наши дни, и всегда. Подчеркивая эту современность и вневременность сюжета, Иванов помещает в композицию и фигуру Н.В. Гоголя (мужчину в красно-коричневом хитоне с узнаваемым профилем писателя), и раба (тема освобождения так актуальная накануне отмены крепостного рабства). И сегодня, вглядываясь в полотно Иванова, мы задаем себе тот же вопрос: а какое впечатление явление Мессии производит на нашу душу?
Встречу ветхозаветного и новозаветного периодов символизируют выходящие из воды старец и юноша. Можно задать ученикам вопрос на внимательность: что не так в этой части картины? Оказывается, старик в белой повязке почему-то оставляет красное отражение в воде, художник ранее написал здесь две другие фигуры. Еще раз отмечаем, как долго он работал над реализацией своего замысла. И задаемся вопросом: сложно ли это – быть верным одной творческой идее?
Не все герои картины принимают Спасителя одинаково. Обращаем внимание учеников на фигуры фарисеев и левитов. Они отвернулись от Мессии, их лица безжизненны, глаза опущены. Буква закона для них выше духа, здесь начинается эта драма, которая завершится в страшные дни Распятия Господа. В противоположность фарисеям заинтересованно смотрит на Христа светловолосый юноша-язычник. И это тоже символично: иудеи отвергнут, а язычники обратятся в истинную веру.
Не ветхозаветная праведность, не формальный закон, а горячая вера и искренняя любовь возрождают человека, делают его причастником Нового Завета. Путь от ветхозаветного состояния к новозаветному лежит через покаяние, к которому и призывает Иоанн Креститель – центральная фигура нижней части полотна. На его призыв деятельно отвечают будущие апостолы Петр, Андрей и Иоанн. Застыл потрясенный событием будущий апостол Нафанаил.
Интересны две фигуры в правом нижнем углу, которые получили название «дрожащие». Профессор Иван Астафьев в эссе 1916 года так пишет о них: «Они, как видно, едва вышли из воды и готовились одеваться, но в эту самую минуту проповедь Иоанна коснулась их слуха, и они, боясь проронить хоть одно слово, остановились. Дрожание слез в глазах, полных умиления, выражается в трепетном дрожании всего тела. Что этот человек тронут до глубины души, что в словах Пророка видит он спасительные надежды, что он добр и мягок сердцем, это узнаем мы тотчас. Юноша же, не понимая глубокого смысла проповеди, слушает внимательно под влиянием какого-то страха, смешанного с любопытством, свойственным его возрасту».
Это земля, встречающая Спасителя. А как же художник рассказывает о Небе? Фигура Христа, хоть и отделена пустым пространством, хоть и меньше всех других (что наглядно отличает картину от иконы), безусловно, притягивает наше внимание. На Него направлен указующий перст Иоанна Крестителя и взгляды всех людей. За Его спиной город, это Иерусалим, но скорее Небесный. Ведь на картине мы не видим источника света, все озарено ровным сиянием. Под ногами Христа каменистая почва, намек на окаменение людских сердец. Сделать их плодоносными призывает нас Господь.
Спаситель почти не виден за толпой людей, так же в суете мирских дел не видна истинная цель человеческой жизни – спасение души для вечности. Но среди толпы людей, сквозь шум забот и суеты Христос призывает к Себе каждого человека. И от каждого из нас зависит: как откликнемся мы на этот призыв, кому из героев картины уподобимся.
В помощь учителю
Посещение Третьяковской галереи – станет прекрасным дополнением к рассказу о картине. Его можно запланировать как отдельное событие или в рамках паломнической поездки в Москву, в зависимости от возможностей.
Посещение художественной или иконописной мастерской – также можно запланировать в дни каникул. Здесь можно рассказать детям о том, как готовят краски, пишут эскизы, сколько терпения и труда требует творчество. В мастерской художника возможно провести творческий мастер-класс.
«Явление Мессии (Александр Иванов)» – документальный фильм из цикла программ «Библейский сюжет на канале «Культура». Его можно посмотреть вместе с детьми в качестве иллюстративного материала (целиком или фрагментами). А можно использовать педагогу при подготовке к уроку.
Азбука веры
Марина Шмелева